Yrsa Sigurdardóttir, Carmen Verde Arocha, Daniel Abad y Jorge Martí con La Habitación Roja, Martí, Vicente Marco, Santiago Álvarez en nuestra noche cultural

La cultura de creadores de Reikiavik, Caracas, Valencia, L´Eliana y Murcia han tomado hoy la radio en Pegando la Hebra

En el programa de hoy: Santiago Álvarez invita a los oyentes al Festival Valencia Negra del que es Director de Contenidos;  Consultorio Literario Radiofónico de Vicente Marco Aguilar, Entrevista a Daniel Abad, director y arreglista, y Jorge Martí, lider de La Habitación Roja,  nos han presentado el concierto del 30 aniversario del grupo, que tendrá lugar este viernes en el Palau de la Música con la Orquesta de Valencia; Entrevista a Yrsa Sigurdardóttir, ingeniera civil y premiada escritora islandesa de novela policíaca nos presenta, «El grito», ganadora el Premio Best Novel VLCNEGRA 202; en Palabra de poeta la invitada ha sido Carmen Verde Arocha, escritora, poeta y editora venezolana.

——

 Invitación de Santiago Álvarez al Festival Valencia Negra del que es Director de Contenidos

Santiago Álvarez Invita a los oyentes de PLH de al Festival Valencia Negra del que es Director de Contenidos. Un acontecimiento cultura que reúne a las firmas más importantes del género negro: El pasado lunes arrancó el Festival Valencia Negra, uno de los más prestigiosos dedicados al género negro. Hasta el domingo 24, el Festival extiende sus brazos por diferentes sedes y lugares tanto en la ciudad de Valencia como en varias poblaciones limítrofes. Santiago Álvarez, Director de Contenidos de VLCNEGRA nos ha cursado esta invitación a través de un audio de voz que aquí hemos transcrito: “Hola, ¿qué tal, María Vicenta? Un placer estar en tu programa. Y, nada, simplemente deciros que el lunes empezó Valencia Negra, va del 18 al 24 de mayo, una semana muy intensa, con más de 35 autores, con 40 actividades, con todos los días encuentros con escritores. Tenemos 15 club de lectura, lo cual es un récord para Valencia Negra porque creo que no hay ningún festival de novela negra que tenga esos 15 club de lectura. Pero aparte tenemos actividades como podcast en directo, de true crimen; tenemos una reading party El Club de los Sospechosos, sobre Agatha Christie, que es una maravilla. Tenemos actividades infantiles, y luego están los encuentros principales del festival con autores estrellas internacionales como, Antonio Mancini, Yrsa Sigurdardóttir, Henrik Fexeus, y también tenemos autores españoles como Juan Gómez Jurado, Lorenzo Silva, Marta Robles, Pablo Rivero… En fin, un montón de oportunidades de aprender, de divertirse y de crecer alrededor de los libros, en Valencia Negra hasta el 24 de mayo, hasta este domingo que acabamos, te recuerdo, con esa firma en la puerta de La Casa del Libro (en el Paseo de Ruzafa). Si compráis un libro ese día, el 24 el domingo por la mañana, os regalamos una tapita de jamón y una cervecita, me parece que es un planazo también, así que nada que es invitamos a todos al Festival Valecia Negra”

En las firmas Pata negra intervendrán: Carlos Zanón, Victor del Árbol, Vicente Garrido, Iván Baeza, Marina Sanmartín, Greta Alonso, Cristina Cerrada, Ana Mendoza, Marian Peyró, Inma Pelegrín, Rafa Melero, Graziella Moreno, Jorge Alacid, Salva Alemany, Carme Cardona Bartual, Joan Carles Ventura, Myriam Imedio, Miguel Ángel González, Fernando García Ballesteros y Luis García Jambrina. El Premio Francisco González Ledesma ha recaido este año en Antonio Mancini. Los nominados a mejor novela negra son: Fosca Inma Pelegrín Ed. Lumen, Lo que la tierra calla Iván Baeza Ed. Suma, Los incendios Marian Peyró Alianza Editorial, Objetos perdidos Carlos Zanón Ed. Salamandra. Y Les síl·labes del teu nom Carme Cardona Ed. Bromera, Les orquídies del mal Nuria Bacardit Ed. La Campana, Fletxa, assalt a la ruta Joan Carles Ventura Ed. Clandestina, L’udol de l’aigua Laia Vilaseca Ed. Rosa dels vents.  Y para el Premio Novel VNEGRA están: Morir en la arena Leonardo Padura Tusquets Editores, Con amor, mamá Iliana Xander Ed. Planeta, El rey de las cenizas S.A. Cosby Ed. Salamandra y Un caso de matricidio Graeme Macrae Burnet Ed. Impedimenta.

Y este es el impresionante listado de todos los invitados de esta edición de valencia negra 2026: Antonio mancini Juan Gómez Jurado Lorenzo Silva IRSA sigurdardottir henrik fexeus Carlos zanon Víctor del árbol Paco Roca Benjamín Prado Marta Robles Pablo Rivero Laura Pérez Susana portavales Alfonso del río Jacinto Antón Inés plana Javier Menéndez flores Manuel marlaska Marina San Martín Greta Alonso Luis García jambrina Joan Carles Ventura Vicente Garrido Cristina cerrada Miriam y medio Fernando García Ballesteros Miguel Ángel González Graciela moreno Marian peiró Iván Baeza Inma pelegrín Carmen Cardona bartual Pedro Tejada Tello salva Alemany Jorge alaz Manuel río San Martín Ana Mendoza Javier alandes Teresa Domínguez Jordi Llobregat Rafa Melero rojo Santiago Álvarez David  Gil. ¡Absolutamente espectacular!

——

 Consultorio Literario Radiofónico de Vicente Marco Aguilar 

Nueva entrega del Consultorio Literario radiofónico de Vicente Marco Aguilar de Pegando la Hebra

Ha respondido a las preguntas de numerosos oyentes: Vicente Marco, en su Consultorio Literario Radiofónico de PLH, ha seguido respondiendo a varias de las preguntas que le han ido formulando en el WhatsApp del teléfono de PLH: +34 649 024 139.

Una vez más, antes de que empezara a responder las numerosas cuestiones planteadas por los oyentes, hemos logrado que nos cuente que su próxima actuación teatral será en la pedanía de Copa de Bullas en Murcia, el próximo 12 de junio. También nos ha hablado del curso de varios días Vacaciones con Arte, en La Barraca de Aguas Vivas. Al pasar las preguntas que esperan respuesta, la primera la ha formulado María Vicenta sobre los “vicios” de los alumnos que “leen mucho” y los de los que no so “muy leídos”: Ha seguido respondiendo a las preguntas de Juan, Marta, Mat y Luis que si las resumimos dirían esto:  si corregir la novela puede quitarle la pureza del impulso inicial; cuándo se debe dejar de corregir una novela; la diferencia entre una idea literaria y un verdadero material narrativo; que suele costar más enseñar: la construcción de escenas o la construcción de la mirada, etc. Las preguntas han dado para mucho. Otro día, más.

Vicente Marco Aguilar novelista, cuentista, dramaturgo y ensayista, con más de sesenta premios literarios en narrativa y teatro, que, en 2024, fue galardonado con el Premio de las Letras del Mediterráneo por toda su trayectoria literaria. También es actor, director teatral y profesor de talleres de escritura creativa, que ha adquirido un gran prestigio. Esta experiencia ha propiciado la publicación de los ensayos: Manual de escritura creativa y premios literarios, Cómo escribir un cuento y dibujarlo. (2018) junto al ilustrador Kolo, Escritura creativa para activar la mente y Manual de teatro. Cómo concebir una pieza teatral para aficionados o profesionales. Desde 2015 está vinculado a PLH, ya sea como autor, entrevistado cada vez que ha publicado las novelas o libros de relatos, de este escritor enormemente prolífico.

También a presentado y representado en el programa, radio relatos y diversas obras de radio teatro breve, en las que ha actuado como actor y director.  En 2024 inició su Consultorio Literario Radiofónico que dirige y presenta en PLH dedicado a escritores y no escritores, en el que responde a las cuestiones que estos le plantean sobre la creatividad, estructura, personajes, la revisión, de lo que es el estilo, etc.

——

Daniel Abad, director, Jorge Martí líder de La Habitación Roja y el concierto del 30 aniversario del grupo.

En el Palau de la Música, con la Orquesta de Valencia y el grupo, bajo la dirección y los arreglos de Abad:

Daniel Abad Casanova, músico polifacético, es director de orquesta versátil, pianista y compositor, además de escritor y conferenciante. Es uno de los directores de orquesta más destacados de su generación, está al frente de la dirección musical de la Orquesta de Cámara de la Comunidad Valenciana y principal director invitado de la Ópera de Andorra y de la Banda Municipal de las Palmas de Gran Canaria. Dirige regularmente diferentes orquestas sinfónicas nacionales e internacionales junto a solistas de reconocido prestigio. Artista versátil e innovador, es conocido por la intensidad de sus interpretaciones de los grandes clásicos, desde el barroco, a la música contemporánea, y por su capacidad para fusionar la música clásica con los diferentes estilos musicales como el Pop, el Rock o el Jazz. En cada uno de ellos contagia su energía y pasión por la música, cautivando así a todo tipo de público, siempre desde la excelencia artística,

Abad ha estado de nuevo con nosotros para presentarnos el concierto que dirige este viernes en el Palau de la Música en el que se reúne a la Orquesta de Valencia con el magnífico grupo valenciano de pop-rock indie, La Habitación Roja que celebra su 30 aniversario en la música. Generoso como siempre, Daniel nos ha traído la sorpresa de la intervención a través del teléfono del líder de la banda, Jorge Martí, que en principio no iba a intervenir dada la proximidad del concierto y los trabajos de ensayo y preparación minuciosa del mismo.

La Habitación Roja, un grupo de pop-rock indie, se formó en L’Eliana en1995 y tomo el nombre en recuerdo de la habitación en Barcelona donde vivió un tiempo Jorge Martí, líder del grupo.  Desde entonces han editado 14 discos de estudio, escrito y grabado más de 250 canciones y realizado más de 1000 conciertos por España, Europa y América. Formado por Jorge Martí (vocalista y guitarra), Pau Roca (guitarra), Marc Greenwood (bajo) y José Marco (batería), han cosechado importantes éxitos y se convirtió en uno de los referentes ineludibles del pop-rock independiente del país.  Ya estuvieron actuando en el Palau, en la coqueta Sala Rodrigo, con una chelista, pero, en esta ocasión, será en la Sala Iturbi, con la OV con un director excelente y empático abierto a toda la música de calidad, como es Daniel Abad.

Con ambos hemos conversado del proceso de preparación desde hace meses en el que Abad ha hecho los arreglos orquestales de las canciones que el grupo interpretará este viernes. Daniel Abad nos cuenta que los había escuchado desde hacía tiempo, y ahora he profundizado mucho más en su música al hacer los arreglos, es el grupo más emblemático a nivel indie rock de la comunidad valenciana y va a ser una celebración muy bonita». Está disfrutando mucho al «revestir con unos colores y texturas diferentes las buenas canciones de la Habitación Roja (…)  que tienen «un componente melódico muy amplio, bonitas armonías, contrapuntos, contracantos, que han hecho que a mí me hayan permitido un poco explorar a nivel sinfónico todas sus canciones (…) de hecho, en ‘Las Olas’, al hacer los arreglos para incluirla en el repertorio «parece que el arpa toca como si fuera un preludio de Johann Sebastian Bach y ves que encaja de manera muy natural con su música (…) el secreto estaba ya en el material original. Al final es como decía Paul McCartney, hay dos estilos de música, la música buena y la música mala, únicamente (…) Y la música del grupo y la música interpretada por la Orquesta de València, es buena y todo está fluyendo de manera muy natural (…) La OV es una de las grandes orquestas sinfónicas a nivel europeo y más allá de su excelencia artística a nivel sinfónico, también exploran muchos otros estilos. Hemos hecho conciertos de jazz, de flamenco, de música de raíz. Cuando la música es de calidadtodo fluye de manera muy natural». Por su parte, Jorge Martí muestra su ilusión y su contento por tocar en la sala grande del Palau, con la OV y con los arreglos y la dirección de Dani, como él le llama: “Sus arreglos me han emocionado muchísimo. La orquesta suena súper bien, los arreglos exaltan la belleza de las canciones y creo que potencian el mensaje” y cree que será todo muy emocionante e inolvidable. Al principio estaban un poco nerviosos porque la orquesta lo lleva todo por partitura; tiene que estar todo cuadrado a la perfección, pero ahora ya han visto que todo va fluyendo muy bien y están ya con ganas de que llegue el momento memorable de una actuación excepcional que será grabada con gran fidelidad sonora. Jorge Martí y el promotor Quique Medina hablan de sueño cumplido.

Daniel Abad, con su calidad musical y humana será el puente de un dialogo entre ambos estilos y afirma: “la música clásica está casando perfectamente con la música pop-rock de la Habitación Roja y lo estamos disfrutando todos muchísimo y así será para todos en el concierto”. Daniel Abad ha agradecido al director del Palau, Vicent Llimerá su generosidad y la gran ayuda que presta a proyectos innovadores.  Este viernes lo que unirá y reunirá a todos en un acto de hermosa comunión, será el amor a la Música.

——

 Entrevista a Yrsa Sigurdardóttir con su novel nos presenta, «El grito»

 Yrsa Sigurdardóttir ha presentado en PLH su novela “El grito” premiada con el  Best Novel VLCNEGRA 2025 que recogerá en Fel presente estival Valencia Negra: En la maravillosa Islandia el frío no solo pertenece al clima, sino también a la memoria. Allí, entre volcanes dormidos, noches interminables y paisajes que parecen el escenario de ensoñaciones y también de pesadillas hermosas, y otras no tanto, nació una de las grandes voces de la novela negra contemporánea: Yrsa Sigurðardóttir, en cuyas novelas, el invierno de Islandia parece durar también dentro de las personas. Sus historias no hablan únicamente de asesinatos. Hablan del miedo. De los secretos que sobreviven bajo el hielo. De la infancia herida. De las grietas invisibles que existen dentro de las familias aparentemente normales. Las novelas de Yrsa Sigurðardóttir nacen precisamente ahí: en ese lugar donde el miedo, la culpa y los secretos familiares permanecen enterrados bajo capas de hielo y silencio. De su obra se ha dicho, entre otras cosas: “Una auténtica virtuosa del suspense”. The Sunday Times; “La autora que redefine todo un género”. Daily Expres; “Sin rival en el thriller escandinavo, su talento es sublime”. Adresseavisen; “Indiscutiblemente la reina del crimen islandés”. Verdens Gang; “Yrsa imprime un estilo narrativo distintivo que combina precisión con giros de guion totalmente inesperados”. Dagens Nyheter; “Una arquitecta de tramas densas y absorbentes”. Fréttablaðið; “Sigurdardóttir teje una red de misterio y tensión, plagada de secretos profundos”. Kiljan.

Yrsa Sigurðardóttir nació en Reikiavik, Islandia, es Ingeniera civil y narradora por necesidad íntima: empezó escribiendo un libro infantil para su hijo, al que siguieron otros y por los que ganó premios, como el del Libro Infantil Islandés. “Luego empecé a escribir novelas policíacas porque necesitaba desesperadamente un descanso de los libros de humor. Es muy difícil ser graciosa todo el tiempo». Con su primera novela para adultos, El último ritual, publicada en más de treinta países con más de varios millones de ejemplares vendidos en todo el mundo. Este éxito internacional le permitió dedicarse plenamente a la escritura.

Desde entonces ha construido una obra de más de veinte novelas por las que ha ganado los premios más prestigiosos del género, entre ellos: el Petrona por su novela The silent of the Sea; ha quedado finalista del Glass Key o del International Dublin Literary Award.  El grito primera entrega de la serie Los casos de Freyja, fue reconocida como Mejor Novela Negra por la Academia danesa, galardonada con el Premio Blood Drop y seleccionada como una de las mejores novelas de suspense de los últimos años según The Sunday Times, Los lectores españoles le otorgaron el Premio Best Novel VLCNEGRA 2025, que recoge personalmente estos días en el Festival Valencia Negra. donde el suspense convive con lo psicológico, con lo espectral y con una pregunta que atraviesa todos sus libros: ¿qué ocurre dentro de una persona para que el horror llegue a parecerle una salida?

Hoy nos ha presentado, El grito, una novela inquietante y magnética protagonizada por la psicóloga infantil Freyja y el inspector Huldar, dos personajes obligados a entender el dolor ajeno mientras intentan escapar del suyo propio y del hecho de que no son los mejores amigos. Hoy hemos tenido el privilegio de conversar con una escritora que entiende que, el verdadero terror no siempre vive en los monstruos… sino en las personas corrientes. De esta serie ya ha publicado en España. El castigo, segunda parte de la seis que forman hasta el momento la serie.

Con Yrsa, teniendo como puente a Azucena, una traductora excelente, hemos conversado sobre que, en sus novelas hay asesinatos, misterio y suspense, pero el verdadero miedo parece estar siempre en las emociones humanas que le interesa más descubrir al asesino y entender por qué alguien llega a convertirse en uno de ellos; de que no cree que cualquier persona corriente puede cruzar una línea terrible en determinadas circunstancias: de por qué sus asesinatos son diferentes, no son corrientes; de cómo le importan los niños; de que matar a una buena persona es más interesante que matar a un narcotraficante, porque queremos ver justicia: que el asesino pague y queremos saber por ´que lo hace; de que participen los niños en la novela es realismo, porque los crímenes en Islandia no son de criminales o de extraños. Siempre es alguien cercano a la víctima y los niños van a estar en ese entorno y se van a ver afectados; de que como lectora empedernida entiende cómo funciona una historia; de que interesa mucho el tema social y afirma que hemos de garantizar que haya distintas opiniones y puntos de vista, dar información y que la gente decida su posición y tome sus propias decisiones; de la multiplicidad de mirada hay en la voz narradora que, en tercera persona se reparte entre la voz de Huldar, la de Freyja, la de Karl un personaje clave vinculado a la trama y la de una víctima potencial del asesino, lo que permite al lector seguir la historia desde diferentes perspectivas; de que le gusta poner a los personajes en situaciones límite (Huldar y Freyja no son los mejores amigos… ); de que el antagonista no mata por placer ni por locura sus motivaciones están profundamente arraigadas en el pasado y en una necesidad de justicia patológica.; de la naturaleza como personaje omnipresente: la climatología, las noches largas que crea un clima especial, una tensión claustrofóbica, la relación con el mar, ser una isla, etc.; de como aprovecha su habilidad como ingeniera para tejer tramas complejas que encajan a la perfección; de lo mucho que investigó para escribir esta novela  y de lo mucho que le gusta documentarse. Y nos cuenta anécdotas deliciosas…

Hoy hemos viajado hasta un territorio donde el hielo conserva secretos, donde la infancia deja cicatrices invisibles y donde el mal no siempre tiene rostro de monstruo. Las novelas de Yrsa Sigurðardóttir nos recuerdan algo inquietante: que la oscuridad más profunda no suele estar lejos de nosotros, sino escondida en lugares cotidianos, dentro de casas normales y personas aparentemente normales. Y quizá por eso sus historias nos atrapan tanto: porque detrás del suspense siempre hay una pregunta profundamente humana.

——

 Palabra de poeta con Carmen Verde Arocha

Carmen Verde Arocha, escritora. Poeta y editora venezolana en el espacio Palabra de poeta: 

Carmen Verde Arocha (Caracas, 1967) es escritora, poeta, y editora, licenciada en Letras y Magíster en Historia de Venezuela por la Universidad Católica Andrés Bello. Es Directora de la Editorial Eclepsidra, profesora de la Universidad Internacional de La Rioja (España).  Fue gerente general de la Casa de la Poesía de Caracas. En el ámbito de la creación literaria ha sido reconocida como una de las poetas contemporáneas más importantes de su país.

Ha publicado en poesía: Magdalena en Ginebra (México, 1997), Cuira (1997), Amentia (1999), Mieles (2003), Mieles. Poesía reunida (2005), En el jardín de Kori (2015), Canción gótica (2017), Magdalena en Ginebra, La concubina y otras voces de fuego (Poesía reunida, Chile, 2022); Que el río responda, Antología poética (Madrid: Visor, 2025); Mares y halagos. Variaciones poéticas (Madrid: Visor, 2026). Muestra de su poesía ha sido traducida al inglés, francés, portugués, italiano, alemán. En ensayo: Empresas editoriales venezolanas, apogeo y ocaso (1958 – 1998). Notas de historia cultural (2024); Cómo editar y publicar un libro. El dilema del autor (2013); El quejido trágico en Herrera Luque (1992).  Y las entrevistas: Rafael Arráiz Lucca: de la vocación al compromiso. Diálogo con Carmen Verde Arocha (2019), Al tanto de sí mismo: conversaciones con Alfredo Chacón, en coautoría con Alejandro Sebastiani Verlezza (2021).

Ha sido reconocida en España con el Premio de Poesía Hispanoamericana Antonio L. Bouza (2025); y en Italia, con el Primer Premio Internacional “Excelencia Femenina: Celebrando a las Mujeres que inspiran” (2025). Carmen Verde Arocha ha recibido elogios constantes por la intensidad simbólica de su poesía, su carácter ritual y su trabajo con la imagen poética, ha gozado de un amplio consenso dentro de la crítica literaria nacional e internacional, testimonio de ello son las publicaciones en revistas académicas y prensa literaria firmadas por autores, entre otros: Respecto a su creació Luis María Anson («Carmen Verde Arocha, Que el río responda con la palabra mágica», revista El Cultural de España, 2025); Néstor Mendoza («Carmen Verde Arocha: Qué el río responda». Contexto. Revista Anual de Estudios Literarios, Universidad de Los Andes, Venezuela, 2025); José Luis Morantes («Tierra fértil» Revista QuéLeer, Barcelona-España, 2025); Jesús Montoya («Editar, reversionar la poda: Carmen Verde Arocha». Revista Poesía. Universidad de Carabobo-Venezuela, 2023); Miguel Gomes («Carmen Verde Arocha: poesía y rito». Papel Literario, 2022); Alain Lawo-Sukam («Carmen Verde Arocha: eco del aprendizaje a la sabiduría». Biblioteca Digital. Biblioteca Nacional de Colombia, 2020).

Respecto a su creación poética, Miguel Gomes, dice: “La obra de Carmen Verde Arocha se resiste a lecturas estrictamente anecdóticas gracias a su componente ritual: poemas que deben leerse como plegarias, es decir, palabras que, excediendo su origen individual, podemos repetir para hacerlas nuestras. Oímos en ellas no la voz de una poeta, sino nuestra voz”.  El crítico Álvaro Mata dijo que su poesía es “uno de los secretos mejor guardados de la poesía venezolana (…) es una “magnífica tejedora de versos. Distintos estudios críticos destacan en su obra: la imaginación simbólica, la exploración interior, la sensualidad del lenguaje, el vínculo entre memoria, cuerpo y naturaleza, y una dimensión espiritual o sagrada de la palabra poética.  Carmen Verde Arocha ha dicho: “Desde el amor sueño, concibo y escribo mis poemas”. Para ella, la escritura nace de una energía amorosa y creadora, vinculada al deseo, al eros y a una especie de fuego interior y relaciona la poesía con lo intuitivo y lo sagrado. Cuenta que muchos de sus poemas nacen de imágenes y que ni siquiera ella puede racionalizar completamente.

La poesía aparece como una revelación, algo que excede la explicación lógica. Habla de la infancia y de la memoria como fuentes esenciales de escritura. Por ejemplo, el río aparece constantemente en su poesía porque está ligado a la experiencia primordial de su niñez en Guaicoco. Su concepción de la poesía parece cercana a una experiencia interior, casi mística: escribir sería escuchar algo profundo, darle forma verbal a una intuición o a un temblor interior más que construir un discurso racional.

Pegando la Hebra, dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente. 99.9 Valencia Radio FM Valencia (España) y www.la999.es. Podcast: en la web y App de la emisora, Ivoox, Spotify, Youtube, etc.

Pegando la Hebra