La polifacética artista chilena Karo Castro en el espacio Palabra de Poeta de Pegando la Hebra

Poesía que se siente, palabra viva, cuerpo que se transforma y acto que conmueve

Karo Castro nacida en Santiago de Chile, es escritora, artista visual autodidacta, gestora cultural y psicopedagoga. Forma parte del proyecto editorial Se Imprime, realiza su trabajo mediante intervenciones de fotografía, collage y performance. Ha publicado Vertebral, libro objeto, (Editorial Pez espiral 2025), Polifonía de una carrera (Traza Ediciones 2024) Mujer Gallina (Editorial Pez Espiral 2021, Ediciones Balmaceda, 2016). Compiladora de la antología de poesía peruana contemporánea Incardinadas (Conmorán Ediciones 2023). Obtuvo mención honorífica en los Juegos Florales Gabriela Mistral, 2017. Obtuvo la Beca para escritores del CNCA 2018 y 2021 y la publicación del libro objeto, Vertebral en la línea de libros experimentales 2023 por el Ministerio de las Culturas y las Artes Chile. Ha sido invitada a diversos festivales y encuentros de poesía en América Latina y Europa. Su poesía ha sido traducida al inglés, árabe y portugués.

La poética de Karo Castro se centra en la experiencia corporal de la escritura: sus poemas no solo se leen, se sienten. Para ella, la creación implica riesgo emocional y transformación, atravesar las emociones y encarnar otras subjetividades. Su trabajo es polifacético: combina poesía escrita, performance y acción social, entendiendo la palabra como un acto que sacude, conmueve y conecta con lo humano y lo marginal. Su poesía es intensa, ética y vital, y su propia práctica artística refleja esa misma búsqueda de autenticidad y corporeidad. En Mujer Gallina, construye una subjetividad fracturada que cuestiona la identidad: “¿Quién soy? ¿Qué soy?”. Su obra ha sido descrita como, “bella y dolorosa”. En ella se repiten las ideas de violencia y marginalidad; infancia vulnerada, abandono, abuso, alteridad, resistencia simbólica… Una denuncia social sin sentimentalismo de crítica al patriarcado y la violencia estructural. Su poesía se aleja de lo lírico tradicional hacia lo testimonial y performativo con una lectura feminista implícita o explícita, y una gran capacidad para encarnar voces marginales.

Malú Urriola ha dicho sobre Mujer Gallina: “Me detengo en la mirada poética de Castro, y en el interés de reescribir una historia desterrada del lenguaje humano y en éste sentido me parece interesante que se haga desde la poesía sobretodo cuando el hablante poético levanta la pregunta de “Habitar el espacio más árido del corazón” ¿Se refiere al silencio, a no reconocerse jamás ni doblegarse al lenguaje humano del que fue desterrada por sus progenitores o hace referencia a esa soledad de quien no se reconoce fuera de la jaula o a la diferencia de no poder volar como lo hace a veces el averío?”. Y Aleyda Quevedo Rojas, afirma que es un poemario “conmovedor y desgarrador”, basado en el caso real de Corina Lemunao, en el que destaca su capacidad de construir “poemas-historias-testimonios de excelente factura”, y subraya el uso de un lenguaje duro, preciso y corporal, cargado de imágenes como jaula, domesticación, sangre, alas… De Polifonía de una carrera, Marian Lutzky nos insta a: “Miren, lean, corran, la poeta le habla al lector y las preguntas se perciben como un fuego, el de las pezuñas del caballo al huir, ese rasqueteo que las mantiene filosas: “¿puedes ver mi jugada?”. Karo se convierte en niña, y se quiere ir del inmundo barrio. El caballo es su apuesta, su promesa de cambio, como el potrero lo fue alguna vez para los desplazados. “Dejaré de ser una niña/vendré sin avisar/me sacaré la piel/ y esperaré mi turno/”, dice en un poema lleno de sensualidad. Quiere ponerle nombre a su animal “ese será mi caballo/arderá por dentro/tatuaré su nombre en mi cabeza/ …nunca podrán alcanzarte/ni mirarte de cerca al sol”. Puedo ver las mortajas de vapor y polvo en su trote salvaje, en ese deseo, en el temible silencio de su lectura donde el caballo trota adentro, como un latido.”

Karo Castro ha dicho de la escritura, de la poesía: “la escritura debe ser algo salvaje… trato de dejar que fluya sin presiones”; “pongo el cuerpo… hacer que el texto te estremezca”. La poesía no es solo lenguaje, sino experiencia física. Escribir implica atravesar emocionalmente el texto, el poema debe afectar al cuerpo, no solo al intelecto. Castro distingue entre escritura viva y escritura impostada y dice: “se nota cuando la escritura es forzada, no te estremece (…) la poesía debe surgir de una experiencia real (dolor, emoción, conflicto) y producir un impacto casi físico de “electroshock”. La escritura no es inmediata, requiere decantación, un trabajo de metabolizar la experiencia. El poema aparece como resultado de un proceso interno profundo, una metamorfosis poderosa. Escribir es transformarse, habitar otras subjetividades, cruzar límites entre lo humano y lo animal, una experiencia encarnada.” La de Karo Castro es poesía que se siente, palabra viva, cuerpo que se transforma y acto que conmueve.

Pegando la Hebra, dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente. 99.9 Valencia Radio, dial 99.9 FM Valencia (España) y www.la999.es. Podcast: en la web y App de la emisora, Ivoox, Spotify, Youtube, etc.

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