Antonio Penadés en “Grecia nos habla” ha conversado con Juan Miguel Aguilera sobre “La Odisea” de Nolan

Una charla interesante, inteligente, documentada y enriquecedora

Muchos viajes que no terminan cuando se alcanza la costa. Continúan dentro de nosotros, convertidos en memoria, en preguntas, en relatos que cada época vuelve a contar porque todavía necesita encontrar en ellos algo de sí misma. La Odisea de Homero lleva casi tres mil años acompañándonos. El regreso de Ulises a Ítaca es una aventura por mares desconocidos, pero también un viaje por la condición humana: la astucia, la pérdida, el deseo, la fidelidad, la tentación de olvidar quiénes somos y la obstinación de regresar a casa. Hoy, en Grecia nos habla, Antonio Penadés, que dirige el espacio, y Juan Miguel Aguilera, que conocen bien el territorio de la historia, los mitos, el cine, y la imaginación, se han acercado a ese universo a través de la mirada cinematográfica de Christopher Nolan en su película “La Odisea” , para hablar de sus hallazgos, sus decisiones, sus licencias y también aquello que, acaso se pierde cuando una historia milenaria cambia de rostro.

Antonio Penadés, historiador, periodista y abogado, lleva años siguiendo las huellas de la Grecia clásica. Lo ha hecho en sus libros de viajes, en sus investigaciones y en sus cursos de Historia de Grecia en el Museo L’Iber de Valencia., dirige desde el pasado año este espacio, donde la Antigüedad encuentra palabras para hablarnos del presente. A su lado ha estado Juan Miguel Aguilera, escritor, ilustrador, diseñador industrial y divulgador científico, una de las voces más reconocidas de la ciencia ficción española, con una obra extensa y traducida a otros idiomas, y una trayectoria jalonada de premios nacionales e internacionales. JuanMi, que también nos acompaña en Pegando la Hebra al frente de Micromegas: La tertulia, donde empezaron a hablar de las adaptaciones de La Odisea en el cine, conoce como pocos el poder de la imaginación para construir mundos y hacerlos habitables.

Adaptar un clásico implica, decidir qué conservamos, qué transformamos y qué estamos dispuestos a sacrificar. ¿Qué sucede cuando el espectáculo desplaza la emoción? ¿Qué puede cambiar un creador sin traicionar el corazón de una historia? ¿Y qué permanece en nosotros de aquel mundo de dioses, héroes y mortales que los griegos imaginaron hace tantos siglos? La conversación ha estado servida y con ellos hemos zarpado hacia Ítaca. Les aseguramos que los dioses les han sido propicios y nos han regalado una charla interesante, inteligente, documentada y enriquecedora.

El punto de partida han sido las reflexiones escritas por Antonio nada más ver la película. En ellas observaba que le sorprendía la no aparición de la isla de los feacios “justo el lugar desde donde Odiseo narra su historia. Una pena pues el pasaje de Nausicaa es precioso, así como el momento en que Odiseo rompe a llorar al escuchar un aedo narrar la gesta de Troya”. Han cuestionado el vestuario, “… es bien feo. Y Agamenón parece llegado de la guerra de las galaxias. Una pena que la nave de Odiseo sea un barco vikingo y que no hayan utilizado la Argo, la antecesora de la pentecóntera, que se construyó en Volos y que recrea la nave de Jasón y los Argonautas”; “Odiseo (Matt Damon), Penélope (Anne Hathaway) y Calipso (Charlize Theron), bien caracterizados. Telémaco (Tom Holland no da la talla)”;  consideran una injerencia de lo políticamente correcto, que Elena de Esparta y Clitemnestra sean negras; negras; entre los hallazgos positivos destacan la interpretación de John Leguizamo como el porquero ciego leal a Odiseo y la de Robert Pattinson que dota a Antínoo de arrogancia y enorme ambición; bien resueltos los pasajes de Polifemo, las sirenas, el de Escila y Caribdis o el de las vacas sagradas de Helios: Por el contrario consideran poco creíble el pasaje del Hades y Odiseo no se reencuentra con Aquiles ni con su madre “un desperdicio pues sería una escena vibrante” ; para Antonio, “La escena de la isla en que aparecen una especie de androides es horrible, se supone que son los lestrigones pero es lo peor de la película. Distorsiona mucho”; la recreación de Troya es un poco chunga, huele a cartón piedra y aquello parece Terra Mítica (nada que ver con el Troya de Petersen y Brad Pitt). El caballo no está bien hecho, y tampoco recrean una Troya celebrando la huida de los griegos. Del mismo modo, hay escenarios que no parecen el Mediterráneo sino playas de Islandia o de Escandinavia” (…) “El combate final es un mareo -escenas desgajadas y rápidas- y además poco creíble; de hecho, en la Odisea son el padre y el hijo los que matan a flechazos a los pretendientes, todos ellos desarmados”; “… cuando al final Penélope suelta que esos invasores son los propios griegos por las atrocidades cometidas en Troya, se me cayó todo al suelo. También dicen que es el final de la Edad del bronce, ¿cómo saben que se llama así?… De esto, del nuevo libro de Antonio Penadés, “Acrópolis”, y de su curso sobre la Historia de la Grecia Clásica en el Museo L´Iber, y mucho más, han hablado estos dos grandes conversadores. Les sugerimos que no se lo pierdan y escuchen este podcast.

Pegando la Hebra, dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente. 99.9 Valencia Radio, dial 99.9 (España) y www.la999.es. Podcast: en la web y App de la emisora, Ivoox, Spotify, Youtube, etc.

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